GAMERS

Gamer

La evolución histórica de los videojuegos ha sido tradicionalmente descrita desde el determinismo tecnológico y han avanzado año tras años haciéndolos así cada vez más entretenidos, divertidos, educativos.  Para todas esas personas que se sientes atraídas  por los videojuegos. los videojuegos han realizados nuevas estrategias para que cada vez más hayan más personas interesadas por dedicarle una cierta cantidad de tiempo a los videojuegos, asiendo así que las personas que más tiempo le dedicaba a los videojuegos se convirtieran en GAMER.

Gamer son personas que le dedicaron valiosa cantidad de  tiempo a los videojuegos haciéndolos así profesionales en los video juegos, sabiendo trucos, atajos, claves y manejo mecánico del control, por la evolución de los videojuegos cada vez más personas tanto jóvenes como adultos han sido atraídos por el entretenimiento y por lo que experimentan al estar jugando. 

Los Gamer día día están jugando para mejor sus movimientos, trucos y estrategias que experimentan en el mundo de los videojuegos teniendo así nuevas experiencia sin poner escusa alguna para seguir jugando y siendo cada vez mejores jugadores, los Gamer juegan en diferentes consolas y diferentes juegos aumentando así su profesionalidad y experiencias.  

Tenemos algunos ejemplos de Gamer que también son diseñaros de video juegos por ejemplos:

El Gamer Steve Ince lleva veinte años trabajando como guionista independiente y diseñador de videojuegos. En este período ha escrito para compañías como Revolution Software (Beneath a Steel Sky, saga Broken Sword), Ubisoft (La búsqueda del Dorado) o CD Projekt RED (coordinador de guiones de The Witcher 1 y 2). También ha escrito el libro divulgativo Writing for videogames, además de ejercer como consultor y conferenciante.

Se le han hecho encuestas a los Gamer y estas han sido sus respuestas respecto a los videojuegos.

¿Impide eso que los juegos puedan contar historias que no sean de aventuras, de conflicto? ¿Se puede hacer un juego de cualquier tema?

Los Gamer respondieron que el conflicto está en el corazón de toda gran historia, sea una guerra total o, digamos, el conflicto personal sobre tratar con un adolescente problemático. Un juego puede tratar de cualquier cosa si se hace adecuadamente. La clave es tomar elementos como el drama de la vida real y la denuncia social y ver dónde encaja la jugabilidad. Dear Esther parte de una gran idea pero ignora por completo la jugabilidad. Heavy Rain hizo que buscar al hijo del protagonista fuera un poco aburrido, sin drama ni conflicto. Los juegos necesitan jugabilidad, las historias necesitan ser interesantes, y ambos necesitan trabajar juntos.

Con respecto a la diversión: no lo pueden definir porque lo que para una persona es divertido puede ser una carga para otro. No todos tienen los mismos gustos en jugabilidad, así que quizá los juegos muy basados en la narrativa necesitan de su propia definición de “diversión”.

Otras respuestas fueron:

“No existen temas buenos o malos para el videojuego, solo diseñadores buenos o malos”. Sea como sea, el conflicto está presente en toda historia, sea en cine, novela, cómic o cualquier otro género: “alguien quiere algo pero hay otro algo que se lo impide”.

El problema es que en el videojuego los procesos de interacción más usados implican acción física: movimiento en el espacio (desplazamientos, saltos) o colisiones (entre objetos, entre el personaje y el entorno, entre un mob y una bala o un hechizo). Pese a que se pueden contar historias de todo tipo con esas herramientas, resulta mucho más sencillo limitarlas a las consecuencias directas de esas acciones físicas: acceder a lugares, matar enemigos o mover piezas monopolizan la mayor parte de nuestras interacciones.

La aventura, tanto conversacional como gráfica, aportó el diálogo como mecánica, gracias al cual es mucho más sencillo comunicar un mayor rango de emociones y, por ende, tratar un abanico mayor de temáticas. Pero por suerte, el texto no es la única herramienta que tenemos para ello, y estoy seguro que en los próximos años vamos a contemplar el nacimiento y la evolución de muchas más.

¿Crees que los videojuegos han alcanzado ya cierta madurez narrativa o estamos lejos de artes como la literatura, el cine y el cómic?

Los Gamer creen que queda mucho que aprender de otros medios, pero también hay peligro en las comparaciones directas. Los videojuegos son una categoría propia y aún estamos experimentando con formas de contar historias, pero a veces preguntar si somos comparables al cine es hacer la pregunta equivocada. Es como preguntar si las novelas son mejores que la televisión: las novelas son mejores contando historias en el formato novela, pero la TV es mejor en el formato TV. Los videojuegos son los mejores contando historias en formato videojuego.

Otros medios son mejores aún que los juegos a la hora de contar historias dramáticas o sobre emociones humanas. A los videojuegos se les da mejor ofrecernos una forma de interactuar con la historia que otros medios no pueden utilizar sin empezar a convertirse en juegos. Aún queda mucho crecimiento y maduración, pero lo bonito es que todos podemos ser parte de ese crecimiento. 

 ¿Recuerdas algún uso de una mecánica jugable que te impresionara por sus implicaciones narrativas?

Al haber trabajado en tantas aventuras gráficas, me encanta la manera en que en una buena aventura la narrativa avanza al resolver puzles, especialmente cuando hay pistas en la historia de por medio.

También les encanta cuando “abren” la “puerta” al final de un nivel, sección o capítulo y que aparece ante los ojos del Gamer todo un nuevo paisaje. Esta imagen del mundo del juego como algo por descubrir (nuevos lugares, objetivos y obstáculos) es un elemento narrativo muy fuerte que a veces queda socavado por tantas imágenes publicitarias.

A través de los años, los medios especializados y la misma comunidad gamer, ha creado etiquetas para diferenciar a los jugadores, siguiendo diferentes criterios, en muchas ocasiones contradictorios. Luego de revisar cuidadosamente varias de estas categorías pude identificar que, en general, hay por lo menos, cuatro factores determinantes a la hora de clasificar a los gamers: (1) por la importancia que le dan a los videojuegos y el tiempo que dedican a los mismos; (2) por la plataforma que usan para jugar; (3) por sus capacidades a la hora de jugar; y (4) por sus prácticas y costumbres a la hora de jugar.

Cuando se le pide a un niño o un joven que haga una lista de los mejores juegos que conoce, es muy posible que la mayoría de ellos sean videojuegos. Estos juegos están presentes en casi todas las casas, están en nuestros teléfonos. Sin embargo aunque parezca contradictorio, en muchos casos los adultos desconocen sus posibilidades y hasta los llegan a ver como una amenaza.

Este desconocimiento es preocupante sobre todo para aquellos educadores, padres y formadores que solo dejan entrar en su marco de referencia educativo a los juegos o métodos con los que crecieron, sin darse cuenta que el mundo ya no es el mismo y que los retos y las competencias necesarias para superarlas han cambiado. Y si los videojuegos forman parte de la vida de los jugadores hay que intentar entender qué cambios producen en ellos e intentar aprovechar el potencial de las competencias que se desarrollan mientras se juega. 

Los videojuegos son, ante todo, juegos. Y además de una función de mero placer, también tienen sentido cuando se incluyen dentro de un sistema educativo, formal o informal. Esta vinculación entre juego y desarrollo de las personas no es nueva. El juego forma parte del sistema educativo de la humanidad desde hace miles de años. Cada pueblo ha buscado juegos que sirvan para alguna finalidad: que los jugadores obtengan los recursos necesarios para sobrevivir en un entorno determinado. Este es el último sentido de juegos de correr, esconderse, saltar o de otros más evidentes relacionados con un entorno laboral determinado.

Conclusión

Los Gamer son personas profesionales en los videojuegos los cuales pueden ser  niños, jóvenes y adultos que han dedicado valioso tiempo a los videojuegos experimentando nuevos trucos, experiencias de diversión y aprendizaje, teniendo un amplio conocimiento de los diferentes manejos mecánicos de controles, jugabilidad y consolas.